ASSOCIAZIONE CULTURALE “ARMADILLO CLUB” 
ASSOCIAZIONE VALDIMAGRA FORMAZIONE 
con la collaborazione ed il contributo dell'Assessorato alla Cultura e Formazione della Provincia della Spezia 

presentano 

CORSO DI FORMAZIONE 
  LA LIUTERIA E LA DIDATTICA PER CHITARRA 

Nell'ambito dell'ACOUSTIC GUITAR INTERNATIONAL MEETING 12a edizione 
Fortezza Firmafede, SARZANA (SP) Italy 

Mercoledì 20 - Giovedì 21 - Venerdì 22 - sabato 23 - domenica 24  MAGGIO 2009 

corso di formazione chitarra e corso di formazione liuteria  salone corso di formazione

32 ore corso di didattica e tecniche per chitarra acustica (20-21-22 maggio ore 9-13, 15-18, 23 maggio ore 11-18 e 24 maggio ore 11-15) 

Docenti: 
Liuteria per chitarra acustica:  M° HARRY FLEISHMAN (Usa) - M° ROBERT GODIN (Canada) - M° FABIO OGNIBENI (Ita) 

Didattica e tecniche per chitarra acustica:  DAVIDE MASTRANGELO (Ita) -  DUCK BAKER (Usa) - ED GERHARD (Usa) - PAOLO GIORDANO (Ita) - PAOLO MARI (Ita) 

Tutor e Coordinatore Organizzativo:  ALESSIO AMBROSI 
Traduttori:  ALESSIO AMBROSI, JACQUELINE PERKINS,  GIULIA MILLANTA 

Maestro Liutaio HARRY FLEISHMAN: “Ripensando la chitarra, come il design e i cambiamenti strutturali possono incidere sul suono” 

Maestro Liutaio  ROBERT GODIN: “Discussione sulle chitarre acustiche - Seagull, Norman, Simon & Patrick, Art & Lutherie, La Patrie” 
“Discussione sulle chitarre elettriche – Godin & Richmond” 
Presentazione in videoproiezioni di una fabbrica di chitarre acustiche ed elettriche 

Maestro  FABIO OGNIBENI : "I legnami per la liuteria della Val di Fiemme" 

Illustrazioni, dimostrazioni, uso di materiale multimediale, prove pratiche di gruppo 

Mercoledì 20 maggio 

dalle ore 10 alle 13 
docente il Maestro Liutaio HARRY FLEISHMAN 
Chi sono 
La forma e l’incatenatura dello strumento 
Il pannello di accesso 

dalle ore 15 alle 18 
docente il Maestro Liutaio ROBERT GODIN 
PARTE 1:  CHITARRE ACUSTICHE TRADIZIONALI 
Tavole in legno massello – Abete e Cedro: come tagliare un albero per la tavola 
Come il legno è asciugato 
Incatenatura: effetti sul suono 
Finitura: verniciatura “custom” 
Tavole curvate composte: gli effetti sul suono e sul modo di suonare 
Fondo e Fasce: Spiegazione dei differenti legni da usare 
Effetti sul suono usando differenti tipi di legno 
Manico: Importanza sul suono e sulla suonabilità 
Angolo 
Attacco al corpo della chitarra 
Sistema del manico integrato 
Paletta: importanza della forma e “design” per l’accordatura 
Truss Rod: Come aggiustarlo 
Forma del corpo della chitarra acustica: Differenti forme, differenti suoni e suonabilità 
La Scala: Effetto sul suono e suonabilità 
Elettronica: Differenze ed effetti 
Mantenimento 
Discussione sui marchi di chitarre acustiche Godin: 
Differenze fra i marchi: Seagull, Norman, Simon & Patrick, Art & Lutherie, La Patrie 

PARTE 2:  CHITARRE ACUSTICHE SPECIALI – ELETTROACUSTICHE 
Famiglia Multiac: Costruzione: Camere doppie 
MIDI 
Discussione sui modelli disponibili: A6, A12, Glissentar 
Multiac Nylon, Multiac Steel 
Nuovi modelli: Ambiance, Spectrum 
Come rendere al massimo il suono di una acustica 
Effetti del suonare con un plettro: Usare il plettro con le corde di nylon 
Accordatura aperta 
Suonare una chitarra a due voci 
Chitarra a corde di nylon “La Patrie” 

Giovedì 21 maggio 

dalle ore 10 alle 13 
docente il Maestro Liutaio HARRY FLEISHMAN 
L’uso di più legnami e di più buche sonore 

dalle ore 15 alle 18 
docente il Maestro Liutaio ROBERT GODIN 
PARTE 1: CHITARRE ELETTRICHE 
Corpo della chitarra: Importanza di quale legno usare per quale suono 
Manico: Importanza di quale legno usare per quale suono e suonabilità 
Scala 
Truss Rod 
Tastiera: Differenze tra Palissandro, Acero, Ebano 
Angolo del Manico con il corpo 
Paletta: Differenze fra 6 in linea e 3&3, paletta aperta 
Pickups; Ponte 
Chitarre differenti per musica differente 
Dimostrazione di differenti chitarre 
Spiegazione del sistema HDR 
Dimostrazione della chitarre synth: Freeway SA, Multiac SA 
Richmond Guitar: Discussione e dimostrazione 
Godin Passion Guitar: Discussione e dimostrazione 

PARTE 2: CHITARRE ARCH TOP 
Funzione 
Elettronica 

PARTE 3: BASSI 
Elettroacustici 

Venerdì 22 maggio 

dalle ore 10 alle 13 
docente il Maestro Liutaio HARRY FLEISHMAN 
L’uso di tastiere con più scalature ed il manico aggiustabile 
Futuri esperimenti 

dalle ore 15 alle 18 
docente il Maestro FABIO OGNIBENI, Ciresa Val di Fiemme 
“L’Albero della Musica”  - Scelta, selezione ed utilizzo dell’Abete di Fiemme 

Sabato 23 maggio 

Ore 11,30 
Il Maestro ROBERT GODIN incontra gli studenti degli Istituti Scolastici della Spezia 

Domenica 24 maggio 

dalle ore 11 alle 12 
docente il Maestro Liutaio HARRY FLEISHMAN 
All’interno della chitarra: Teorie, Domande e Risposte 

dalle ore 12 alle 13 
docente il Maestro FABIO OGNIBENI 
“ Leggero ed Elastico” – Le caratteristiche del legno di Stradivari 

Mercoledì 20 maggio 

dalle ore 9 alle 11 
docente il Maestro DAVIDE MASTRANGELO 
PARTE 1: LA CHITARRA ACUSTICA DAL COUNTRY_BLUES AD OGGI 
Percorso tecnico-creativo attraverso brani, stili e  personaggi della storia della chitarra acustica 
basso alternato, boom-chick, bass damping, walking bass, abbellimenti, carter family style, harp style, suoni armonici, banjo rolls, tecnica plettro e dita, accordature alternative, percussioni, tapping, over-neck 

dalle ore 11 alle 13 
docente il Maestro e concertista  DUCK BAKER 
RAGTIME, BLUES, JAZZ 
Adattamento per chitarra acustica e improvvisazione polifonica 
Improvvisazione con basso alternato, basso ostinato, ecc. 

dalle ore 15 alle 18 
docente il Maestro e  concertista  ED GERHARD 
TONO, TIMING, DINAMICHE, COMPOSIZIONE, ARRANGIAMENTO ED ALTRO 
Ed dimostrerà le sue tecniche usando proprie composizioni ed arrangiamenti come esempio. 
Le domande ed i chiarimenti da parte degli studenti sono benvenuti in questo seminario informale. 
Agli allievi è richiesto di avere un brano pronto da suonare e su cui lavorare. 
Ed dice “Noi prenderemo quello che voi state suonando adesso e lo abbelliremo con una serie di piccoli dettagli, rendendolo migliore” 

Giovedì 21 maggio 

dalle ore 9 alle 11 
docente il Maestro DAVIDE MASTRANGELO 
PARTE 2: LA CHITARRA ACUSTICA DAL COUNTRY-BLUES AD OGGI 
Percorso tecnico-creativo attraverso brani, stili e  personaggi della storia della chitarra acustica 
composizione, arrangiamento  e improvvisazione 

dalle ore 11 alle 13 
docente il Maestro e concertista DUCK BAKER 
LE MELODIE DELLA TRADIZIONE IRLANDESE E SCOZZESE 
Adattamenti per chitarra acustica 
Tecniche  fingerstyle 
Accordature aperte 

dalle ore 15 alle 18 
docente il Maestro e concertista  ED GERHARD 
TONO, TIMING, DINAMICHE, COMPOSIZIONE, ARRANGIAMENTO ED ALTRO 
Ed dimostrerà le sue tecniche usando proprie composizioni ed arrangiamenti come esempio. 
Le domande ed i chiarimenti da parte degli studenti sono benvenuti in questo seminario informale. 
Agli allievi è richiesto di avere un brano pronto da suonare e su cui lavorare. 
Ed dice “Noi prenderemo quello che voi state suonando adesso e lo abbelliremo con una serie di piccoli dettagli, rendendolo migliore” 

Venerdì 22 maggio 

dalle ore 9 alle 11 
docente il Maestro DAVIDE MASTRANGELO 
LA CHITARRA ACUSTICA NELLA STORIA DEL ROCK 
Stili e tecniche 

dalle ore 11 alle 13 
docente il Maestro e concertista DUCK BAKER 
SUGGERIMENTI PER ARRANGIAMENTI E COMPOSIZIONE 
Prove  in classe e ascolto da parte del docente 

dalle ore 15 alle 18 
docente il Maestro e concertista  ED GERHARD 
TONO, TIMING, DINAMICHE, COMPOSIZIONE, ARRANGIAMENTO ED ALTRO 
Ed dimostrerà le sue tecniche usando proprie composizioni ed arrangiamenti come esempio. 
Le domande ed i chiarimenti da parte degli studenti sono benvenuti in questo seminario informale. 
Agli allievi è richiesto di avere un brano pronto da suonare e su cui lavorare. 
Ed dice “Noi prenderemo quello che voi state suonando adesso e lo abbelliremo con una serie di piccoli dettagli, rendendolo migliore” 

SEMINARI  A CURA DEL CENTROSTUDIFINGERSTYLE 
(si svolgeranno nello spazio CARISCH) 

Sabato 23 maggio 

dalle ore 15 alle 16 
docente il Maestro DAVIDE MASTRANGELO 
“Tecniche e stili tradizionali per chitarra acustica” 

dalle ore 16 alle 17 
docente il Maestro e concertista PAOLO GIORDANO 
“Tecniche contemporanee per chitarra acustica” 1a  parte 

dalle ore 17 alle 18 
docente il Maestro e concertista PAOLO MARI 
“La chitarra brasiliana: samba, bossa nova…e non solo” 

Domenica 24 maggio 

dalle ore 11 alle 12 
docente il Maestro e concertista PAOLO GIORDANO 
“Tecniche contemporanee per chitarra acustica” 2a  parte 

dalle ore 12 alle 13 
docente il Maestro e concertista PAOLO MARI 
“I chitarristi brasiliani, da Joao Gilberto a Toquinho” 

Sabato 23 maggio 

dalle ore 11 alle 15 
docente il Maestro DAVIDE MASTRANGELO 
Prove del concerto finale dei corsisti 

Domenica 24 maggio 

dalle ore 13 alle 15 
docente il Maestro DAVIDE MASTRANGELO 
Concerto finale dei corsisti sul palco centrale 

Il Maestro Liutaio HARRY FLEISHMAN è costruttore di chitarre “custom” da più di 30 anni. Nel suo laboratorio di Sebastapol, California, produce circa 8 strumenti ogni anno tra chitarre e bassi acustici. Le chitarre Fleishman sono tutte lavori di grande arte, realizzate finemente per  un tono superlativo, una bellissima estetica e una grande suonabilità. Harry è  direttore e primo docente  alla Scuola Internazionale di Liuteria ed ha diretto la prestigiosa Scuola Americana di Liuteria. Disegna chitarre e bassi anche per la famosa azienda Fender e, come membro attivo della Corporazione dei Liutai Americani, ha tenuto conferenze sull’amplificazione per chitarra acustica  e presieduto studi sui disegni non convenzionali per chitarra acustica. E’ internazionalmente apprezzato come profondo conoscitore delle varie tipologie di disegni, amplificazione, acustica e tastiere “multiscala” per chitarra, influenzando molti costruttori di strumento con la sua ricerca ed esperimenti sui disegni asimmetrici, sui legni multitonali e sullo sviluppo dei bassi di peso leggero. Nella sua prestigiosa carriera ha vinto numerosi premi e riconoscimenti, partecipando a tutte le più importanti Convention di Liuteria Internazionali. www.fleishmaninstruments.com

Il Maestro Liutaio ROBERT GODIN  costruì la sua prima chitarra in un piccolo negozio di Montreal più di 30 anni fà. La popolarità dei sui primi disegni per chitarra acustica, la Seagull S6, ha portato la Seagull a diventare uno dei marchi più apprezzati al mondo, mentre le sue chitarre elettriche sono rispettate internazionalmente per la qualità dei materiali e della costruzione. Dal 1980 realizza strumenti con il proprio nome esplorando continuamente nuovi concetti nella tecnologia e nel disegno. Sviluppa simultaneamente sia modelli di chitarra acustica sia modelli elettrici, creando una linea nuova ed unica nel disegno, la chitarra acustica amplificata a cassa fina Godin, utilizzata da tanti artisti sui palchi di tutto il mondo 
Il suo obiettivo è trovare il giusto bilanciamento tra la migliore tradizione nella costruzione degli strumenti e i nuovi concetti di disegno in continuo sviluppo. Ancora oggi, dopo 20 anni di produzione Godin, i manici sono rifiniti a mano su ogni chitarra ed su tutti gli strumenti c’è ancora una grande lavorazione manuale. 
Robert è riconosciuto ed apprezzato in tutto il mondo come liutaio e direttore di una grande azienda produttrice di chitarre, riuscendo a coniugare la qualità di un prodotto di liuteria con una produzione annuale impressionante nei numeri e nelle esportazioni. 
La fabbrica nasce nel 1982 in Canada, a La Patrie, una piccola cittadina del Quebec, utilizzando bravissimi artigiani del luogo ed un legname di grande pregio. 
La Godin Guitars per un lungo periodo ha costruito chitarre su commissione, per alcune aziende costruttrici di strumenti musicali, come ad esempio la Fender (alla quale forniva i manici) questo ha fatto sì che Robert abbia potuto studiare ed immagazzinare una notevole quantità di conoscenze, poi utilizzate nella costruzione degli strumenti poi prodotti a proprio nome. 
La fama della Godin Guitars (al tempo conosciuta come LaSiDo) crebbe moltissimo, grazie soprattutto alla qualità dell’acero usato per produrre i manici, considerato tra i migliori sul mercato, ed ovviamente grazie anche alla capacità degli artigiani. 
Ancora oggi la Godin Guitars utilizza il legno degli Aceri che crescono nel Nord-Est del Canada, il cui clima particolarmente rigido e la stagione di crescita, particolarmente lenta, conferisco al legno un’alta resistenza ed una particolare “brillantezza sonora”. www.godinguitars.com

Il Maestro FABIO OGNIBENI nasce nel 1962 a Pieve Tesino(Tn) da genitori entrambi insegnanti. 
Consegue il diploma di perito industriale a Padova nel 1982,  e dopo aver assolto il servizio militare come Ufficiale  nel corpo degli Alpini, inizia un’attività in proprio nel settore terziario. Il suo spirito imprenditoriale e il suo carattere dinamico e proattivo lo portano nel 1991 ad assumere il ruolo di Amministratore Unico della Ditta E. Ciresa di Tesero, che dal 1952 costruiva armonium e tavole armoniche per pianoforti in Abete di Fiemme, rimasta senza guida dopo la morte del suocero e fondatore Enrico Ciresa. 
Sotto la direzione di Ognibeni la Ditta Ciresa  si affaccia sui mercati esteri e in breve diventa leader mondiale di settore nella costruzione di tavole armoniche per pianoforte, ma anche arpe, violini e violoncelli, esportando il 94% dell’intera produzione. 
L’impulso determinante per lo sviluppo dell’impresa nasce dall’idea di associare un’importante azione di marketing basata sul pregiato “legno di Stradivari” ad una produzione di altissimo livello qualitativo, alla quale applica tutte le conoscenze ed esperienze maturate sul campo. 
Grazie al background acquisito, alla passione per il proprio lavoro ed alla continua formazione, Fabio Ognibeni diviene uno dei massimi esperti a livello mondiale del legno di risonanza. 
Lavorando a stretto contatto con i migliori liutai e tecnici del pianoforte in tutto il mondo acquisisce le conoscenze specifiche dei fenomeni fisico acustici degli strumenti classici, e matura un grande sogno: far suonare la tavola armonica senza l’ausilio di uno strumento musicale. 
Nel 2006 conclude un percorso di ricerca e sviluppo durato tre anni, con la consulenza esterna del C.N.R. del legno (IVALSA di S. Michele –Tn) e del Dipartimento di Ingegneria Acustica dell’Università di Parma, ed  il sogno diventa realtà. 
Nascono le Opere Sonore in Abete di Fiemme, l’estetica del suono… Sono strumenti reali, monofonici, realizzati con le stesse tecniche tradizionali della liuteria classica. Sono però attivate da un sistema di pilotaggio brevettato che ne consente l’accoppiamento con sorgenti audio domestiche. Prodotto di eccellenza e di nicchia, viene definito da alcune riviste “la quarta dimensione del suono” e “gli Stradivari del terzo millennio”. 
www.ciresafiemme.it  e  www.operesonore.it

DUCK BAKER          vanta una carriera, sia come concertista sia come didatta, più che trentennale ed è una delle più grandi leggende della chitarra acustica mondiale. Dai primi anni '70, quando insieme a Stefan Grossman e John Renbourn scriveva le prime storiche pagine di questo strumento e ne favoriva la diffusione, Duck ha continuato ad arrangiare e suonare sulle sei corde qualsiasi genere musicale: folk, blues, ragtime, jazz, musica classica.   Ammiratore dei più grandi pianisti jazz, soprattutto Thelonius Monk, ha arrangiato e composto sulla chitarra idee musicali con una concezione orchestrale dello strumento. 
Tutto questo patrimonio è stato trascritto in edizioni didattiche e filmato in video, fornendo a molti chitarristi linee guido di valenza assoluta. Le sue composizioni sono allo stesso tempo contributi significativi al repertorio della chitarra e fantastica musica da ascoltare. Ottimo e preparato docente, può fornire strumenti essenziali per ampliare gli orizzonti e le idee di approccio alla chitarra acustica. www.duckbaker.com 

ED GERHARD è uno dei più importanti ed ascoltati chitarristi acustici internazionali. Con ispirazioni che vanno da Andrés Segovia a Mississippi John Hurt, Ed ha creato una sua "voce di chitarra", riconosciuta ed apprezzata in tutto il mondo. La profondità delle sue composizioni può emozionare un ascoltatore con una singola nota. Scott Alarik del Boston Globe spiega tutto ciò molto meglio quando dice: "Gerhard non scrive brani strumentali. Scrive canzoni che solo una chitarra può cantare" 
Quello che distingue la musica di Ed è la sua inventiva nell'uso delle accordature aperte, che gli permettono una varietà di colori fra una composizione e l'altra. La sua virtuosità sullo strumento, sia esso 6 o 12 corde o Lap Steel Hawaiana è sempre al servizio della bellezza e il suo tocco si distingue per pulizia, colore, lirismo e dinamica delle note. 
E' presente in tutte le più importanti collezioni discografiche di chitarra acustica, pubblicazioni video e partiture musicali. 
La "Breedlove Guitars" ha realizzato sia una chitarra sei corde sia una lap-steel  firmate da Ed Gerhard, richiestissime e vincitrice, la prima, del "Player's Choice Award" della rivista "Acoustic Guitar". 
Nel 2004 vince il Grammy Award partecipando ad una collezione di brani strumentali per chitarra realizzata da Henry Mancini e realizza il suo secondo libro di trascrizioni per la Warner Bros., libro che fornisce ottimo materiale didattico per appassionati di chitarra acustica. 
La sua docenza può aiutare molti studenti dello strumento al perfezionamento dello stile, lavorando sul tocco, dinamiche e pulizia del suono. www.edgerhard.com

DAVIDE MASTRANGELO          è considerato uno dei riferimenti principali per la didattica della chitarra acustica fingerstyle in Italia. Fonda nel 2005 il CentroStudiFingerstyle (primo centro italiano di perfezionamento per chitarra acustica con sede centrale ad Arezzo) ed è autore dei seguenti volumi per chitarra acustica: 
I e II volume “Standards for fingerstyle guitar” (libri e CD) ed. Carisch. 
I e II volume “Scuola di chitarra acustica” (libri e CD) ed. BMG/Ricordi. 
Ha insegnato per 12 anni presso la Lizard di Fiesole e la sede piemontese (da lui aperta nel 1996 e diretta fino al 2005) ed è consulente editoriale per la chitarra acustica per la casa editrice Carisch. Da molto tempo collabora con riviste specializzate del settore, in particolare è assiduo collaboratore di “Chitarre” e “Axe”. 
Endorser per la Graal Guitars, Liuteria Artigiana, e della SR Technology, è il Coordinatore Didattico dell'Acoustic Guitar International Meeting. www.centrostudifingerstyle.com

PAOLO GIORDANO nasce a Pescara nel 1962 ed inizia a suonare la chitarra a quattordici anni. Influenzato dal Blues e dal Rock Sudista, alla fine degli anni ’70, forma alcune band che hanno un ruolo importante sulla scena musicale cittadina. La scoperta di maestri come John Fahey, Leo Kottke, Ry Cooder insieme a tanti altri, induce Paolo a volgere il proprio interesse anche verso la chitarra acustica e le varie tecniche del fingerstyle. Dopo anni di intenso lavoro, alla fine degli anni ’80, prende parte ad alcuni importanti Festival proponendo la propria musica e dividendo il palco con chitarristi come Pierre Bensusan, Peter Finger, Alex De Grassi, Michael Hedges. 
Il suo talento non passa inosservato e nel ‘91-’92 prende parte al Tour “Cambio” di Lucio Dalla, aprendo il concerto con un medley di proprie composizioni. Lo stesso Dalla ha definito Paolo “uno dei migliori chitarristi europei”. Nel corso degli anni sviluppa una serie di tecniche innovative per chitarre come il “tapping”, gli effetti percussivi  e una serie di virtuosismi che creano effetti visivi e sonori di particolare suggestione, diventando un maestro e caposcuola di questo genere. Nel 2000 la fama del “chitarrista acustico funambolico” si sposta anche negli U.S.A. dove, dopo brevi apparizioni nel corso dell’anno, Paolo si esibisce nella ALL STAR GUITAR NIGHT durante il NAMM di Los Angeles, riscuotendo un grande successo. 
“La musica di Paolo, nutrita anche da studi classici, va oltre le sue fonti di ispirazione anche se esse sono rintracciabili nelle linee melodiche e nelle immagini evocate. La sua tecnica straordinaria, che ha suscitato l’ammirazione del gotha della critica musicale internazionale, non è mai fine a se stessa, ma è messa al servizio dei sentimenti e delle emozioni che Paolo vuole comunicare” www.paologiordano.com

PAOLO MARI ha sviluppato una pluriennale esperienza didattica e concertistica, specializzandosi nel fingerstyle e nella bossa nova. Ha suonato con varie formazioni nei principali festival italiani ed europei. Ha pubblicato nel 2000 il manuale "Modelli armonici per chitarra" con l'editore Ceccherini, e nel 2008 il libro-dvd "Violao - la chitarra brasiliana", edito da Carisch. 

ALESSIO AMBROSI è il Presidente dell'Associazione culturale "Armadillo Club" di Sarzana, da svariati anni operativa nel campo dell'organizzazione di eventi musicali di qualità. E' l'ideatore ed il direttore artistico dell'Acoustic Guitar International Meeting di Sarzana,  al cui interno si svolge il Corso di Formazione.  Con pluriennale  esperienza come chitarrista e come promotore di eventi con protagonista la chitarra acustica, continua ad operarsi per la crescita della conoscenza di questo strumento sia nel campo della composizione musicale sia nel campo della sua arte costruttiva.

ROBERT GODIN, HARRY FLEISHMAN E FABIO OGNIBENI saranno ospiti dell’intero Meeting ed esporranno i loro strumenti all’interno dell’Esposizione nelle stanze della Fortezza Firmafede. 

DUCK BAKER sarà in concerto sul palco centrale giovedì 21 maggio alle ore 21 e farà parte della giuria che premierà le migliori proposte del “New Sounds of Acoustic Music” Premio CARISCH 2009, concorso per chitarristi emergenti. 

ED GERHARD sarà in concerto  sul palco centrale  la sera di  giovedì 22 maggio. 

INFO: Armadillo Club-Sarzana - 0187 626993 info@armadilloclub.org  www.armadilloclub.org

Schedule: 
Acoustic Guitar Handcrafting Techniques 
20 hours of classes 
May 20th 21st 22nd from 10am to 1pm and from 3pm  to 6pm 
May 24th from 11am to 1pm 

Acoustic Guitar Playing Techniques 
26 hours of classes 
May 20th 21st 22nd from 9am to 1pm and from 3pm  to 6pm 
May 23rd from 3pm to 6pm, May 24th from 11am to 1pm 

Teachers: 
Acoustic Guitar Handcrafting Techniques 
Master Luthiers M° HARRY FLEISHMAN (Usa) - M° ROBERT GODIN (Canada) - M° FABIO OGNIBENI (Ita) 

Acoustic Guitar Playing Techniques 
DAVIDE MASTRANGELO (Ita) -  DUCK BAKER (Usa) - ED GERHARD (Usa) - PAOLO GIORDANO (Ita) - PAOLO MARI (Ita) 

Coordinator: 
ALESSIO AMBROSI 

Master Luthier HARRY FLEISHMAN: "Rethinking the Guitar: How design and structural changes affect tone" 

Master Luthier  ROBERT GODIN: “Acoustic Guitar Discussion  - Seagull, Norman, Simon & Patrick, Art & Lutherie, La Patrie” 
“Electric guitar discussion – Godin & Richmond” 
Acoustic and electric  guitar factory video presentation 

Master  FABIO OGNIBENI :  “Lutherie woods of Val di Fiemme 

Illustration, demonstration, use of multimedia material, group practice 

from 10am  to 1pm 
Master Luthier HARRY FLEISHMAN 
-Who I am 
-The shape and bracing of the instrument, as well as the access panel 

from 3pm to 6pm 
Master Luthier ROBERT GODIN 
PART 1:  TRADITIONAL ACOUSTIC GUITAR 
Solid tops – Spruce and Cedar: How a tree is cut for the tops 
How the wood is dried 
Bracing: Effect on the sound 
Finish: Custom polished 
Compound Curved tops: The effect on the sound and playing 
Back and Sides: Explanation of the different woods used 
Effects on the sound using different types of wood 
Neck: Importance on the sound and playability 
Angle 
Attachment to the body 
Integrated Set Neck System 
Headstock: Importance of shape and design for tuning 
Truss Rod:  How to Adjust 
Acoustic Guitar body shape: Different shapes, different sounds & playability 
The Scale: Effect on sound and playability 
Electronics: Differences and effects 
Maintenance 
Godin Acoustic Guitar Brand discussion: 
Differences between the brands: Seagull, Norman, Simon & Patrick, Art & Lutherie, La Patrie 

PART 2: SPECIAL ACOUSTIC GUITAR – ELECTRO ACOUSTIC 
Multiac Family: Construction: Double chamber 
MIDI 
Discussion of available models: A6, A12, Glissentar 
Multiac Nylon, Multiac Steel 
New models: Ambiance, Spectrum 
How to maximize sound of an acoustic 
Effects of playing with a pick: Using pick on nylon string guitar 
Open Tuning 
Playing a two-voice guitar 
La Patrie Nylon String Guitar: Radius of fingerboard, design for comfort 
Truss Rod 

Thursday  May 21st 

from 10am to 1pm 
Master Luthier HARRY FLEISHMAN 
-The use of multiple woods, and multiple soundholes 

from 3pm to 6pm 
Master Luthier ROBERT GODIN 
PART 1: ELECTRIC GUITARS 
Guitar Body: Importance of which wood to use for which sounds 
Neck: Importance of which wood to use for which sounds & playability 
Scale 
Truss Rod 
Fingerboard:Differences between Rosewood, Maple, Ebony 
Differences in the sound 
Angle of the Neck with the body 
Radius 
Headstock 
Differences in 6 in-line and 3&3 open head stock 
Pickups; Bridge 
Different guitars for different music 
Demonstration of different guitars 
Explanation of new High Definition Revoicer (HDR) system 
Demonstration of synth guitars: Freeway SA, Multiac SA 
Richmond Guitar: Complete discussion and demonstration 
Godin Passion Guitar: Complete discussion on construction and design 

PART 2: ARCH TOP GUITARS 
Function 
Electronics 

PART 3: BASSES 
Electro Acoustics 

Friday May 22nd 

from 10am to 1pm 
Master Luthier HARRY FLEISHMAN 
-The use of multiple scale fretboard and adjustable neck, as well as future experiments 

from 3pm to 6pm 
Master FABIO OGNIBENI 
“The Tree of Music” – Choosing, selecting and using the Fiemme spruce 

Saturday May 23rd 

 11:30am 
Master Luthier ROBERT GODIN meets the students of La Spezia schools 

Sunday May 24th 

from 11am to 12am 
Master Luthier HARRY FLEISHMAN 
"Inside the guitar: Theories, Questions and Answers" 

From 12am to 1pm 
Master FABIO OGNIBENI 
“Light and Elastic” – The sound of Stradivari’s wood 

from 9am to 11am 
Master DAVIDE MASTRANGELO 
PART 1: ACOUSTIC GUITAR  FROM  COUNTRY-BLUES TO NOW-DAY 

from 11am to 1pm 
Master and renowed performer DUCK BAKER 
RAGTIME, BLUES, JAZZ 
ideas and techniques for arranging, including various kinds of bass lines in arrangements and improvisation 

from 3pm to 6pm 
Master and renowned performer ED GERHARD 
TONE, TIMING, DYNAMICS, COMPOSING, ARRANGING AND MORE 
Ed will demonstrate his techniques using his own compositions 
and arrangements as examples. Students' questions are welcomed and encouraged 
in these informal workshops. Students are asked to have a piece ready to play 
in the workshop. Ed says, "We will take what you're playing now and make it 
better." 

Thursday May 21st 

from 9am to 11am 
Master DAVIDE MASTRANGELO 
PART 2: ACOUSTIC GUITAR FROM COUNTRY-BLUES TO NOW-DAY 

from 11am to 1pm 
Master e renowed performer DUCK BAKER 
TRADITIONAL IRISH AND SCOTTISH MELODIES 
-arrangements for acoustic guitar 
-fingerstyle techniques 
-open tunings 

from 3pm to 6pm 
Master and renowned performer ED GERHARD 
TONE, TIMING, DYNAMICS, COMPOSING, ARRANGING AND MORE 
Ed will demonstrate his techniques using his own compositions 
and arrangements as examples. Students' questions are welcomed and encouraged 
in these informal workshops. Students are asked to have a piece ready to play 
in the workshop. Ed says, "We will take what you're playing now and make it 
better." 

Friday May 22nd 

from 9am to 11am 
Master DAVIDE MASTRANGELO 
ACOUSTIC GUITAR IN THE ROCK HISTORY 

from 11am to 1pm 
Master and renowed performer DUCK BAKER 
IDEAS FOR ARRANGEMENTS AND COMPOSITIONS 
how to approach arranging and composing for fingerstyle guitar 
examples and listening by the teacher 

from 3pm to 6pm 
Master and renowned performer ED GERHARD 
TONE, TIMING, DYNAMICS, COMPOSING, ARRANGING AND MORE 
Ed will demonstrate his techniques using his own compositions 
and arrangements as examples. Students' questions are welcomed and encouraged 
in these informal workshops. Students are asked to have a piece ready to play 
in the workshop. Ed says, "We will take what you're playing now and make it 
better." 

SEMINARS BY CENTROSTUDIFINGERSTYLE 
To be held in the CARISCH room 

Saturday May 23rd 

from 3pm to 4pm 
Master DAVIDE MASTRANGELO 
“tecniche e stili tradizionali per chitarra acustica” 

from 4pm to 5pm 
Master PAOLO GIORDANO 
“contemporary techniques for acoustic guitar” 1° part 

from 5pm to 6pm 
Master PAOLO MARI 
“brazilian guitar: samba, bossa nova and beyond” 

Sunday May 24th 

from 11am to 12am 
Master PAOLO GIORDANO 
“contemporary techniques for acoustic guitar” 2nd  part 

from 12am to 1pm 
Master PAOLO MARI 
“brazilian guitarist, from Joao Gilberto to Toquinho” 

Master luthier ........... 

The entire Meeting will be held from May 20st to May 24th. Along with the workshops there will also be the Luthiers, Import, Acoustic Guitar Accessories Exhibition and concerts with the best international performers. 

Hotel Reservations: www.armadilloclub.org/alberghi.html 

INFO:Armadillo Club  phone/fax: (011 +39) 0187-626993 info@armadilloclub.org,       www.armadilloclub.org